Tales
“Per forza,” disse il gatto “altrimenti non saresti venuta qui.”
Finissimo cristallo: è come definiamo le nostre immagini. Si è abituati a vedere le immagini sul nostro schermo come un insieme di pixel indistruttibili. Questo non è vero: esattamente come il cristallo, quello che vediamo a monitor va maneggiato con cura con le dovute accortezze. Un solo passo falso e il tutto si infrange, a volte in maniera irreversibile. Intendiamo diffondere il modo su come maneggiare questo materiale pregiatissimo e fragile con cura e trasformare ogni vostro file in un vero e proprio oggetto di artigianato, unico in tutto e per tutto nella sua morfologia.
Rabbits
“Ma io non voglio andar fra i matti”, osservò Alice.
Andrea Parolin
Workflow Consulting
|| a.k.a - Brucaliffo
Grafico creativo freelance, responsabile dello studio di grafica PAG4, Diplomato come Tecnico delle Grafiche Visive la Comunicazione e la Pubblicità. Le sue competenze sono indirizzate dall’ottimizzazione qualitativa della velocità del lavoro, fino al ritocco, alla manipolazione fotografica, gestione del colore e modellazione 3D. Per espandere il suo know-how professionale partecipa attivamente a corsi, anche privati, con professionisti di settore del mondo Adobe, operanti in diversi campi della grafica. Sempre pronto ad imparare e a mettersi in gioco di fronte nuove esperienze, anche facendo le ore piccole.
Andrea Iacca
Digital Retoucher
|| a.k.a - Bianconiglio
Grafico e specialista della stampa digitale su plotter di grande formato. Addetto prestampa in una tipografia dove gestisce il flusso di lavoro per gestione del colore, fotoritocco avanzato in Photoshop e Camera Raw, impaginati complessi in InDesign, generazione di PDF a norma, e un uso ponderato degli altri software Adobe. Fotografo pubblicitario, si occupa di consulenza creando profili ad hoc per stampanti, monitor e fotocamere, per mezzo di strumenti prodotti da X-Rite. Si dedica alla formazione dei software Adobe a diverse figure sul settore. Eterno studente, consapevole che non esista un punto di non ritorno sul campo.
Mirko Santangelo
Visual Designer
|| a.k.a - Stregatto
Progettista grafico, si occupa prevalentemente di visual design orientato alla comunicazione. Il suo lavoro spazia dalla costruzione di identità visive, marchi, icone ed interfacce per dispositivi mobili e desktop, graphic design rivolto al settore pubblicitario ed editoriale fino alla manipolazione creativa delle immagini e la post-produzione. Nel 2010 vince il concorso Adobe YouGC – Categoria White Papers, ed è stato inserito dalla Siryus Cybernetic Corporation nella classifica Top 16 – Best Italian Digital Designer. Collabora attivamente come autore per riviste e web magazine internazionali come PSDTuts+ e Advanced Photoshop.
Francesco Marzoli
Digital Retoucher
|| a.k.a - Cappellaio Matto
Le sue prime esperienze nascono all’età di 14 anni con primo computer e la frase …“mi metti un programma per disegnare?” da lì il suo amore per il digital imaging. A 21 anni ha l’onore di post-produrre il catalogo Autunno/Inverno 06/07 Miss Sixty, Energy e Killah. Tra i vincitori dell’Adobe YouGC Contest 2010 con “Guida Avanzata su Camera Raw“. Dal 2010 è Pro-Supporter della TAU Visual Ass. Nazionale Fotografi Professionisti. Nel 2011 diventa Beta tester di X-Rite Pantone per prodotti rivolti alla gestione del colore. Persona molto dinamica, con tanta voglia di mettersi in discussione, e alla ricerca di stimoli per esprimere la sua creatività.
Workshop
“Inizia dall'inizio e va avanti fino a quando non arrivi alla fine: dopo fermati”, disse il Re.
In cosa consiste?
Per la prima volta a Napoli, in collaborazione con NAD School, i Rabbits presentano un workshop esclusivo su Photoshop dedicato a: fotografi, designers, studenti, fotoamatori e appassionati.
Ogni Capitolo del workshop è diviso in 2 sessioni, che avranno luogo nel corso delle due giornate. Le sessioni avranno una difficoltà crescente per coprire le esigenze di ogni partecipante.
Data
Location
NAD SCHOOL
Piazza G. Bovio, 22 - 80133 Napoli
Programma del Workshop - Napoli
Portare al massimo il proprio flusso di lavoro da 0 a 100 in pochi secondi!
Lo sappiamo tutti: i creativi vanno sempre di fretta, come il Bianconiglio. Quello che più comunemente viene sottovalutato dai professionisti è il vantaggio dello sfruttare al massimo il proprio flusso di lavoro e per realizzare in poco tempo lavori di alta qualità. La creatività è senza dubbio il punto cardine di ogni operatore della grafica e del digital imaging, e aumentare la produttività per renderla più efficace, precisa e fluida ci permetterà di concentrarci maggiormente sul progetto. Automatizzare al massimo lunghe e noiose operazioni ci farà risparmiare tempo prezioso per dedicarsi ad altri progetti e altri clienti. Da 0 a 100 in pochi secondi. Scoprite il brivido della velocità in tutta sicurezza assieme ad Andrea Parolin. E non smetterete mai più di correre.
Dallo scatto alla copertina, Belli ma non impossibili!
Cosa determina la qualità di un ottimo scatto ad un ritratto e alla figura umana? Un delicato equilibrio tra l'abilità del fotografo e la successiva postproduzione. Talvolta i “disastri” dovuti ad un eccessivo zelo sono dietro l'angolo. Così abbiamo pelle che perde di consistenza e texture, difetti visibili tralasciati, cattiva postproduzione di elementi chiave come occhi, bocca e capelli che ci restituiscono elaborati poco credibili e talvolta inaccettabili. Si partirà dallo sviluppo del file Raw: una miniera di preziose informazioni da spingere al massimo del potenziale. Scopriamo con Francesco come tramutare i nostri ritratti in foto pronte per la copertina in semplici step!
Effetti speciali mozzafiato. Qui non è Hollywood?
Difficoltà a tenere a freno la tua creatività? Hai voglia di sperimentare, creare inventare nuove soluzioni? Questa parte del modulo fa per te. In compagnia di Mirko tratteremo le tecniche più efficaci ed innovative per creare effetti speciali mozzafiato. Scopriremo assieme quanto può essere importante e soprattutto divertente creare materiali dal nulla, luci artificiali e scenari letteralmente da favola. Alla fine del modulo avrai acquisito degli incipit fondamentali per riutilizzare le tecniche con estrema creatività. Unico limite: i confini della fantasia!
Photoshop Compositing: Tips & Secrets - Enhance the Power of Your Photos
Che tu sia un semplice appassionato di compositing con tecniche di post-produzione estreme o un operatore nel mondo della pubblicità creativa questo modulo può aprirti nuovi spunti di ispirazione e tecniche non propriamente convenzionali. Partiremo dalle tecniche e i consigli sullo scatto alla completa trasformazione del soggetto: tecniche estreme di sharpening e contrasto, gestione avanzata delle maschere e dei livelli, variazioni di colore d'impatto e impressionanti. Comprenderemo alla fine del modulo come creare scenari impressionanti con tecniche facili e di facile applicazione. Enfatizza la tua immagine all'inverosimile.
Ecco cosa dicono di noi
Claudio Marconato
Adobe Guru – Color Connection
Giovani, competenti e pieni di buona volontà; un gruppo affiatato che merita di emergere per l’impegno e le risorse spese nel darsi basi solide, per non rischiare di fermarsi alla superficie delle cose.
Marco Olivotto
Pro Color Retoucher – Marco Olivotto & C. snc
Ho incontrato i bianconigli per la prima volta ad Assisi, nel 2010. Bei giorni di parole, curve, livelli di Photoshop dai metodi di fusione impronunciabili. E mentre loro concepivano l’idea del loro gruppo, anch’io mi aprivo ad orizzonti nuovi. Questo, quindi, probabilmente ci lega: vivere con cuore, occhi e mente ben aperti. Buon viaggio, amici. E mandatemi un bramito Alcesco, una volta ritornati in tana.
Claudio Lodi
Adobe Guru & Wacom Evangelist
La professionalità non la si acquisisce solamente perché si è bravi ad usare un programma o fare una determinata cosa. La si acquisisce passo dopo passo anche con i rapporti umani. E questi coniglietti bianchi sanno lavorare e collaborare, sanno confrontarsi e condividere. E quando nel lavoro ci sono queste cose non può che essere un buon lavorare. Bravi conigli bianchi, siete in gamba!
Partecipa
“Per forza,” disse il gatto “altrimenti non saresti venuta qui.”
Partecipa al Workshop
Vivi un incredibile esperienza aldilà della semplice e fredda lezione docente-allievo, impara nuove tecniche per migliorare il tuo stile di lavoro in modo armonico e piacevole.
Metodo di Pagamento
Bonifico Bancario o Versamento diretto in NAD School.
INFO per modalità di pagamento e contatti: 081 4203179 / direzione@nadschool.com.
Devi sapere che:
- Per i partecipanti saranno a disposizione risorse e materiali degli argomenti presentati durante l'evento. Non è previsto alcun rimborso spese viaggio o alimenti.
- Qualora il numero di iscrizioni al workshop non rientri entro una soglia minima di iscritti, ci riserviamo l'obbligo di annullare l'evento. Tutti coloro che hanno versato la quota di iscrizione verranno totalmente rimborsati della somma versata, ed avvisati direttamente dagli organizzatori.
- Durante il workshop, non è consentito l'uso di registratori vocali e videocamere, ad esclusione del personale autorizzato. E' concessa la possibilità di effettuare fotografie.
- Al fine di sfruttare al massimo le potenzialità che il workshop può offrirti, ti consigliamo di portare con te un laptop con una versione di Photoshop installata. Se ancora non è disponibile sul tuo computer, puoi scaricare una versione di prova a questa pagina. In alternativa, carta e penna andranno benissimo.
Tariffe e Costi
Questa edizione del workshop, prevede due quote di ingresso.
|| La partecipazione al workshop è totalmente gratuita per i diversamente abili. Basta solo inviarci una mail con i dati del partecipante.
*Se hai intenzione di venire con più di un amico contattaci per un preventivo ad-hoc sulla vostra partecipazione al workshop.
